北京国家大剧院舞剧《孔子》购票

作为“天下大同”理念的倡导者，孔子毕生理想便是“大道之行，天下为公”，这种四海之内皆兄弟的思想不仅是中华民族的精神寄托，更是全世界共享的精神财富。现在，有这样一部作品，可以让孔子在你面前“舞动”起来，让你近距离感受孔子传奇一生。它就是中国歌剧舞剧院大型民族舞剧《孔子》。

看点一：孔子后人领衔制作

舞剧《孔子》的总导演孔德辛是孔子的第77代后人。孔德辛表示，作为孔子的后裔，她希望将自己对先人的理解，用自己最熟悉的舞蹈这一形式诠释。作为孔子后人，孔德辛表示她对于该剧的创作有着特别的感受：“创作这部剧，对我而言不是任务，而是对家族的情感。”在孔德辛看来，孔子心中坚守着那个“道”，在那个时代可能不被理解，这部舞剧就是想讲述他的坚持、他的旅程，他在人生险境和困境中的姿态。

看点二：精湛的舞蹈演绎

在舞剧《孔子》中，最 浓墨重彩的绝对是“舞”的编排。在《孔子》中，除了中国古典舞和汉唐乐舞的元素外，它还融合了现代舞和民族舞的表现手法。“执羽”之舞的端庄肃穆;“熏香”之舞的华贵雍容;“采薇”之舞的精致典雅;“绝粮”之舞的凄风苦雨。

对一部舞剧而言，要做到在短短两小时内塑造孔子的完整形象已并非易事，而对于《孔子》而言还要通过舞蹈来表现孔子的内心矛盾更是难上加难。但舞剧《孔子》却突破了这些束缚，整场演出中，演员们用利落干脆、萦绕缠绵的舞姿传递着孔子的精神和寄托。

看点三：华美的服装设计

舞剧《孔子》中表现的年代是春秋战国时期，那时候礼仪崩溃，各国诸侯征战不断。其正统服饰礼仪也分崩离析，各国诸侯大多数也不遵周礼形式，也就是一个“乱”字可以概括。但是从另一个角度看服装，倒也是百花齐放的状态。《孔子》的服装设计准确的选取的那个时代宽袖大袍样式，但是在不同的人物身份上又分别处理成各种变化与变形。这种设计方式既遵循了历史考证，也符合了现代审美理论。

舞剧《孔子》的服装设计另一个突出的特点就是其靓丽的色彩。一般来说，舞剧服装的色彩处理是最容易受人诟病的地方，但是《孔子》的服装设计却让人有一种“诗意化”的感觉，让人感觉清新淡雅，甚至可以说是十分浪漫。

如剧中舞段《棠棣之花》，当孔子面对着空无一人的杏坛，他想起了远方的母亲，此时舞者手捧花朵出现在孔子面前，让他重拾希望之光。此段舞蹈的服装设计就是取自棠棣花，棠棣是孔子离开家乡时路边盛开的野花，以此来映照孔子对家乡的怀念。如此考究的设计，在舞剧《孔子》中屡见不鲜，可见设计师的设计功底。