刀郎的罗刹海市爆火：一种社会心理现象

刀郎新专辑《山歌寥哉》中的歌曲《罗刹海市》在网络上“杀”疯了，发布一周，某平台播放量超过10亿次。

据“潮新闻”报道，截至7月30日18点，《罗刹海市》的全球网络播放量到达80亿次，这个数字还在不断攀升。

《罗刹海市》在不断的传播、翻唱、解读中，已经超脱了歌曲本身，而是成为了一种社会心理现象。

那么这首歌到底有什么魔力引发如此广泛的传播和关注呢？

 

《罗刹海市》爆火后，那英、杨坤、汪峰等人的抖音评论区都沦陷了。那英甚至在记者询问时还求助记者：“怎么屏蔽他们骂我啊？”

之所以出现这样的现象，开始有些视频号解读，刀郎的《罗刹海市》就是讥讽《好声音》的四个导师，他们都曾经贬低过刀郎的音乐。

绝大多数人的成长经历中，可能都不同程度的遭遇过他人的否定、贬低和打压，这会让人感到愤慨、耻辱甚至怨恨。

这也是人们为什么喜欢这样内容的小说、视频和故事：主角开始遭遇轻视、白眼、贬低，然后在不显山露水的情况下，用实力羞辱那些曾轻视自己的人。

这种快意恩仇，让曾压抑的情感得到极大的释放和满足。

有这类心理的人，更愿意相信，刀郎十年磨一剑，就是要恨恨的羞辱那些曾经轻视自己的人。所谓君子报仇，十年不晚。

这种不带脏字的骂人，又可以宣泄情绪，还显得很高级，那叫一个痛快。有人称刀郎就是为音乐界的“老郭”，有网友戏称刀郎的歌词是郭德纲本人写的。

因为郭德纲曾经也是快意恩仇的主，尤其是骂宋祖德的小作文，更是让很多网友津津乐道，所以也有很多网友涌入郭德纲的网络账号，导致郭德纲不得不关闭评论。

在这种情况下，刀郎被理想化成草根反抗“权势”阶层的英雄，就像武侠小说中的男主，读者在阅读时代入角色，替代性的释放了自己的情绪和获得心理上的需求满足。

猜谜式解读的参与感和共鸣

歌曲的第一波热度让更多人参与到歌曲的解读和传播中来，除了把《罗刹海市》解读是讥讽那四位“导师”，还有很多其他角度的解读，音乐角度、文学角度、中医角度、国际政治角度、针砭社会角度、哲学角度等等。

这些解读把歌词中的意象和隐喻，赋予了越来越丰富的深度和内涵，辐射的群体也就越来越广。

传播越广，热度越高，参与的视频号也就越多，每个视频号都有自身影响的群体，所谓“众人拾材火焰高”，罗刹海市就以几何倍数在网络上传播。

解读歌词好像是一个大型猜谜活动，因为没有标准答案，各人可以自圆其说的充分发挥。《罗刹海市》的歌词成了一个无尽的宝藏，每个人都可以去挖掘，体会个中深意。

不管是从哪个角度的解读，其实只是解读者内心情感的投射。但对丑陋的讽刺和对美好的追求，这是人最朴素最普遍的情感，所以几乎每个人都可以从中获得共鸣。

投射和转化的容器

歌词被多种解读后赋予了非常多重的涵义，歌曲好不好听，已在其次了，因为也没有哪一首歌是符合所有人的胃口的。

《罗刹海市》这时就成了一个巨大的“容器”，正因为它并没有确定的涵义，所有它可以承接所有人的投射。

这也是刀郎聪明的地方，对各种解读不做回应，这样歌词的内涵就不会明确。不明确内涵的歌词，才能成为投射的对象，一旦内涵明确，这个“容器”就崩塌了。

“容器”是精神分析学家比昂提出的重要概念，容器有非常重要的转化功能，就是将无法忍受的心理状态转变成可以忍受的复杂加工，以及将未加工的生理感觉转变为具有心理意义的内容。

人们将自己的情感投射到“罗刹海市”这首歌中，内涵丰富的解读就可以实现转化功能，获得明确的情感表达。

歌以咏志，乐以抒怀。歌曲本身就有可以抒发情感的作用，比如在情绪低落的时候，很多人喜欢听或者唱伤感的歌。

有时会感觉这首歌就是为自己写的，歌词和曲调正是自己想要表达的心声。情绪低落时无法表达的感受，在伤感歌曲中获得表达和释放，这时伤感歌曲就成了一种“容器”。

当然，这种是需要适度的，如果陷入到一种自怜自艾的感受中，那就成了自恋的沉溺了，不但无益反而有害。