五条人：演唱会难得做一次，关键是搞酷它！

一波三折的五条人“大时代歌厅”演唱会终于定档7月22日在广州体育馆开张。从小酒吧到livehouse，到大型体育馆，五条人走过了15年，而广州是最直接的见证。艺术导演曹斐、总策划张晓舟、实验舞蹈/艺术团体“二高表演”的创始人何其沃，都是广东人，而左小祖咒和朱婧汐，也都和广州有深厚的交情。岭南民谣道山靓仔，Canton Pop劲歌金曲新浪潮，中国迷幻土特产摇滚……五条人眼里歌里的大时代，终于要揭开帷幕。

仁科和阿茂在紧张的排练间隙，再次接受南都娱乐专访。

毕竟是第一场万人演唱会，在歌曲编排上还加入了张梦领衔的大编制铜管组，而两个人又非常忙，“大时代歌厅”到底该怎样呈现，万众瞩目，广州体育馆真的会成为一个波谲云诡、天花乱坠的“歌厅”吗？五条人和曹斐、“二高表演”以及左小祖咒和朱婧汐将会呈现怎样的合作？奥妙只能现场才能揭晓，而就像仁科所说，“演唱会难得做一次，关键是搞酷它”。

“大时代歌厅”演唱会将于7月22日在广州体育馆举行。

定格时代

“大时代，大世界，大把世界”

五条人一直很广东、很岭南，2021年的专辑《活鱼逆流而上，死鱼随波逐流》中就有一首《Canton Express》。不过总策划张晓舟认为，广东也好、南方也好，是经验和记忆的印记，但并不囿于地域概念和身份标签，而意味着多元文化的另类出走，他用“大时代，大世界，大把世界”来形容，而“大把世界”得用粤语，才有一股呼之欲出的豪气。

摄影：张子豪

当“大时代歌厅”这个名称问世时，很多歌迷疑惑，这会不会是一场“复古派对”？熟悉五条人的歌迷也记得，早在2015年，五条人和张玮玮郭龙，在深圳保利和广州友谊剧院做的演出名字也叫“大时代歌厅”。为何沿用了这个名称，张晓舟说香港TVB有经典剧集叫《大时代》，但“大时代”也是个挺街头的名字，它带有社会转型期特有的味道。但他不认为叫“大时代歌厅”意味着复古怀旧，“时代发展太快了，大时代歌厅就是要去激活记忆的硬盘，要拉开历史和现实之间的张力。”

总策划张晓舟。

“举重若轻，即小见大，很日常很娱乐，但内里是很严肃的，很五条人”，张晓舟介绍说之所以沿用这个名称，也因为艺术家曹斐前年在尤伦斯的回顾展就叫《时代舞台》，无论是精神内核、表达方式还是名字，双方都一拍即合。仁科和阿茂去看了那次大展。之前在广州时仁科还看过曹斐的《珠三角枭雄传》，而看过《时代舞台》之后，仁科就想肯定要有一次合作。

艺术家曹斐第一次担任大型演唱会的艺术导演。

曹斐也是第一次担任大型演唱会的艺术导演，仁科说大家都很喜欢一个导演罗伊·安德森，他在电影中很会利用空间美术和装置，“我们这次演唱会需要曹斐老师在艺术审美上把关，当然体育馆的装台不像展览，相对时间有限，我们是在现实限制的情况下做不一样的舞台尝试”。

仁科承认，做尝试就一定会有风险，最保险的可能最稳妥，“但这次演唱会，难得做一次，关键是搞酷它”。

阿茂也说，之前看过曹斐的录像作品，是非常喜欢的艺术家，尤其看过《时代舞台》之后，感觉和五条人的歌曲在题材和主题上非常相似，有许多共性和契合。

曹斐接受南都娱乐采访时说，自己算是“广东艺术界的年轻前辈”，无论是《时代舞台》还是“大时代歌厅”，不约而同都在用各自的作品“定格时代”，“我们都来自广东，又用各自独有的方式冲出了广东，甚至走向国际，大时代下的惺惺相惜，难道不值得来一场梦幻联动”。

张晓舟则称，五条人和曹斐，以及和“二高表演”，和左小祖咒、朱婧汐的合作，不能用所谓“跨界”去形容，这是一个整体表达，大家凝聚成一股强悍的表达力量。

定格当下

“潇洒，真实、善良、幽默、有情义”

本次“大时代歌厅”的嘉宾，确定了左小祖咒和朱婧汐，五条人和左小祖咒一向“老友鬼鬼”，4月份还刚刚合作了EP《我爱邓丽君》；关于朱婧汐，仁科就说同样在广东打拼过的她不仅是一个歌手那么简单，她是一个音乐家，而之前她也和曹斐有过合作。另外，左小祖咒也曾是朱婧汐的制作人，两人合唱过左小祖咒的《泸沽湖情歌》，左小祖咒曾为朱婧汐量身打造过首张EP《香格里拉》，此番也算是师徒合璧。

左小祖咒

左小祖咒接受南都娱乐采访时回忆，和五条人结缘要追溯到2009年，当时的专辑《你知道东方在哪一边》在广州的南方音乐盛典获奖，而五条人第一张专辑《县城记》也同时获奖，“之后这两个家伙就像鬼一样，我们总是不需要约定都能在特别或不特别的地方遇到，只要一遇到就一顿大喝，记得他俩酒量很大，食量也大，像饿鬼投胎。但是这几年大火了之后才发现酒量蛮正常的，就是爱疯、爱喝、爱艺术。仁科文艺，阿茂务实，两位小哥性格真的很潇洒，真实、善良、幽默、有情义，我非常喜欢”。

左小祖咒说自己和五条人一样，“都是雷声大雨点小的那种不主流的，有口音、瞎唱、乱写，没有什么人生负担，但绝对有超级感觉!”他说：“我们都属于写歌很快的那种，但是他们出名后好像莫名有了一点包袱，有一些盲点，这就是命运的捉弄，这也是自然现象，但只要轮到你一次就让自己更潇洒，也OK”。

朱婧汐

朱婧汐回忆说，很多年前和五条人在广州的音乐节相遇过，只不过当年还不是微信时代，算是通过作品相知；后来因为曹斐、左小祖咒这些共同的熟人，就总是能接触或者听到彼此的作品。朱婧汐说自己的作品虽然和五条人在外壳上看上去大相径庭，但是某些内核还是挺有共鸣的。例如质朴、魔幻、当下，当然还有：塑料，“我有一张专辑叫《塑胶天堂》，虽然是科幻主题MV，但是拍了很多魔幻的城中村和废弃停车场。我在赛博未来中讲述当下，他们在当下里体现魔幻”。

“二高表演”

五条人、曹斐、左小祖咒、朱婧汐、“二高表演”，此番共聚“大时代歌厅”。正如“二高表演”总监何其沃接受南都娱乐采访时所说——“在五条人还有曹斐的作品里能感受到‘就在身边’的氛围，以及那些南方的、市井的、生猛的生活气息，二高表演的作品也有20世纪90年代的南方情怀、不断迁徙流动的经历、曾经风靡的粤语流行文化，就像南方的夜市或是清早的菜市场，充满着各式各样平靓正的物件，以及邻里之间的共处与关照。大时代歌厅让我感觉到放松与惬意，同时它也好像承载着一个时代的风起云涌。”

南都×五条人

想在大体育馆里表现小的东西

五条人站在像《阳光灿烂的日子》电影里的屋顶上。 摄影：赵蕴懿

南都：从Livehouse开到体育馆，对你们来说最大的挑战在哪里？

阿茂：大型演唱会是一个综合的演出，包括舞美、灯光、服装、走位……都要特别专注，各个环节的配合也都很重要，我觉得最主要的是表演，要有整体感，并且是很自然的配合。

五条人乐队准备登台。摄影：阿瓜

仁科：Livehouse可以很轻松，出个错误也可以应付过去。演唱会就像阿茂说的，是一个整体，我前一阵去百老汇，去看了关于迈克尔·杰克逊的舞台剧，学了很多东西。我们这次，因为有二高表演，我在考虑要不要跟他们一起跳，最近我也在练一些魔术，看能不能用上（笑）……就是在整体配合的基础上，能多一点是一点。

南都：舞台视觉上会有哪些广东元素？

阿茂：宣传片就是广东元素，腊肠煲仔饭什么的，我觉得很酷，另外“大时代歌厅”，歌厅最早也是从广州兴起的，本身就很广东。

仁科：曹斐就是广东元素啦，还有二高他们，另外我们的执行主要是南方团队，我和阿茂也是啊，包括我们的血、骨髓，还有魂魄，我们的魂魄是在广州街头。

演唱会主视觉海报。

南都：歌单会有专门的广州环节吗？比如《石牌桥》。

阿茂：歌太多了，很难安排，所以有些很适合的歌也没法放进来，可以留给下次。

南都：有没有换位思考一下，想歌迷看完有哪些回味？

阿茂：没有刻意，应该是比较自然的，效果出来，自然就会有。

仁科：其实在体育馆，观众距离是比较远的，我想把一些小的东西在体育馆表现出来，因为表现大的宏观的主题是挺容易的，通过灯光音响演奏能够感觉到。但在大体育馆表现小的东西，比如柔软的、个人的、生活的、具体的、微观的，我还在想，因为生活很多时候都是挺小的事情。

南都：今年是五条人15周年，演唱会有专门的纪念环节吗？

仁科：15周年？谁说的？

阿茂：对喔，我还记得第一场，是2008年的6月18日，在广州大学城的黑铁时代。但其实15周年还是太短了，滚石乐队都60年了，我们还是太年轻了，以后等老了再说。

南都：近期经常有各自的工作，对创作会有影响吗？

仁科：换一种思路吧，其实在广州的时候也没有住在一起，大家各自都需要一些沉淀。我和阿茂最重要的还是稳稳的，无论音乐还是表演，不能出什么错误。其实livehouse、音乐节演出，和演唱会演出需要的乐手不太一样，比如这次演唱会我们有铜管组，加起来会有十几个人在台上，而音乐节是七八个人，livehouse有时候只需要四五个人，我们慢慢肯定要适应不同的合作。

阿茂：昨天我们在排练房，因为要和铜管组沟通，又听了之前录的歌曲，还是很激动很兴奋的。

摄影：张子豪

南都：最近这几年发生了很多事情和变化，你们还会做哪些好玩的尝试？

仁科：年初和左小祖咒合作的两首歌已经发布了，本来还有一首是和贾樟柯的电影合作的，等演唱会之后再整理。阿茂买了很多唱片，买了很多黑胶，听到有趣的就会分享，都是日常交流，从技术上，就是我们各自去修炼。

南都：还做了很多别的尝试，比如综艺，比如电影，也出版了小说，都是自己想要的吗？

仁科：以前不是我想要的，现在也不是我想要的，我也不知道想要什么。但也不能这样说，我希望的恰恰是未知的东西，包括创作音乐，都是遭遇这个过程，在尝试的过程中也允许有瑕疵。其实之前，在广州的街头，我和阿茂摆地摊，也不是我希望的或者想要的，但也不是我们不想要的，就是遭遇了，现在回想起来也挺有趣的。

南都：比如综艺和电影，也都乐在其中吗？

仁科：有一句用到很俗的话，生活在别处，苦中作乐吧，这个词有点过重，总得找点乐子，给生活找点乐子。

南都：之前听说仁科肩膀不舒服？

仁科：一直有不舒服，但近期好了一些，比较正常。

阿茂：职业病啊，挂手风琴压那么久了。