音乐剧《妈妈咪呀!》中文版上海站购票

近两年，随着综艺的加持、资本的注入等因素，音乐剧这个原本相对“小众冷门”的艺术门类开始大放异彩。但回顾国内音乐剧的发展历程，有一个名字是无论如何不能绕过的，那就是——《妈妈咪呀!》

2011年，在伦敦西区和百老汇早已风靡的《妈妈咪呀!》的第14个语言版本中文版在国内音乐剧市场引起轩然大波。在那个音乐剧市场相对并不完善的时候，谁都没有想到这个疯狂的单身妈妈竟然有如此之大的魅力吸引了这么多观众走进剧场，中文歌曲的翻译填词重新焕发了迪斯科迪斯科金曲的魅力，而《妈妈咪呀!》也成为了名副其实的中国音乐剧第一品牌。

时隔八年，在《妈妈咪呀!》原版首演二十周年之际，这个满载着欢笑与希望的小岛将再一次回到他的始发地，在这个音乐剧井喷的年代，再一次向每位观众解码，究竟一部优秀的音乐剧是怎样炼成的?

一部好的音乐剧，当然应该经过时间历久弥新的检验。原版《妈妈咪呀!》的魅力自不用多说，从1999年伦敦首演到2005年以1500场的记录成为百老汇演出场次最多的剧目之一。《妈妈咪呀!》歌舞不休，风靡全球!

2011年，《妈妈咪呀!》中文版横空出世，影响了超过60万国内观众的现场视听体验。在当时不算成熟的音乐剧行业培养了国内第一代真正意义上的职业音乐剧人，开辟了真正的“中国音乐剧元年”。不变的英国品质，升级的中国铸造，将《妈妈咪呀!》称为中国音乐剧界的“祖奶奶”真的不为过!

时间孕育口碑，但真正打动人心的无疑还是品质!品质!品质!!(重要的事情说三遍!)《妈妈咪呀!》的品质保障正是来源于这是一部拿到一级授权的音乐剧。所谓“一级授权”，不同于购买剧本版权和通过中介公司获得二手版权，指的是直接向英国版权方购买了版权。

那么，“一级授权”究竟意味着什么呢?通俗点说，就是“丝毫不差”的高品质保障!每轮演出的制作，英国版权方都会有一个专业团队到中国“盯场”，辅助和确保中文版的《妈妈咪呀!》保持和原版一致的制作水准。所谓“一致”的制作水准，有人说：“中文版与百老汇和伦敦西区版本的差别只有语言了”。这自然体现在演出呈现的每一个细节上：比如为了达到版权方要求的蓝色，舞台上的背景板是由英国厂家手工绘制后漂洋过海才能来到中国的舞台亮相;剧中的一条“崭新的床单”，即使观众还无法看到它的正面，根据版权方的要求，都必须确保每次更换新的床单，而不能洗涤......

音乐剧，怎能离开“音乐”呢?优秀音乐剧的配乐，既要满足戏剧的叙事需求，还得兼顾音乐性和传唱度。《妈妈咪呀!》的22首充满迪斯科风味的金曲，完美地做到了这几点。这些金曲，都来自于瑞典的传奇组合——ABBA乐队!

ABBA乐队的传奇，“唱片销量超越沃尔沃汽车”“披头士之后最伟大的流行乐队”“被U2乐队主唱波诺盛赞‘在他们面前，我们不够格谈论流行音乐’”这些词汇都无法一言蔽之。他们的影响力，看看那些穿着夸张垫肩外套，带上“蓬蓬头”，听着ABBA乐队的歌想回到迪斯科黄金年代的疯狂歌迷就知道了。这一次，ABBA的金曲在《妈妈咪呀!》中再度唱响，《Dancing Queen》《I have a dream》《Mama Mia!》等脍炙人口的歌曲串联起唐娜的一生，又疯狂又温馨!

如果你以为《妈妈咪呀!》只是“金曲点唱机”式的作品，那你就错了!一部好的音乐剧，自然离不开一个动人心弦的故事脚本!《妈妈咪呀!》的故事和精神内核同样以“大女主”单亲妈妈唐娜的一生深入浅出地探讨了女性自由、婚姻、家庭等时代内涵：

单身妈妈唐娜带着自己可爱美丽的女儿苏菲在希腊风景宜人的小岛上开着自己的小旅馆、过着悠闲自在的生活。即将结婚的苏菲在母亲的日记中发现自己的父亲可能是三个前男友之一，于是她给这三人发出了婚礼请帖。不久，建筑师山姆、旅游作家比尔以及英国银行工作的哈利，相继出现。与此同时，唐娜八年未见的死党罗茜与谭娅也及时赶到，一场奇异逗趣的寻亲故事轰轰烈烈地展开了......这样温馨而又不乏深度的故事，是一场女性自由的狂想曲?母亲的赞歌?爱的奏鸣曲?那就等每一位观众来解密了......

除了时间的检验、过硬的品质、朗朗上口的金曲和引人入胜的故事情节之外，一部优秀的音乐剧最直接的考察标准当然就是——现场!《妈妈咪呀!》就是这么一部具有魔力的音乐剧。剧中饰演唐娜妈咪的是香港著名女演员陈松伶，看惯了在TVB中的演绎，歌手身份出道的她曾在《雪狼湖》中惊艳亮相;上海话剧艺术中心当家花旦饰演谭雅，“女强人”罗茜则由连演两季的邱玲“连任”，在这“闺蜜三人组”的带动下，所到之处都变成了一个个大型又温馨的拥抱现场、告白现场、洒泪现场。而你，一定会跳跃、歌唱，在迟迟难以散去的真挚欢乐里，发自内心的微笑......

欢乐升级，再次出发!在爱与欢乐中，《妈妈咪呀!》实力诠释：“这!就是音乐剧!”2022年7月19日至8月4日，上海大剧院-大剧场，不见不散!