演出日期：2024年06月15日（周六）19:30 

演出时长：约105分钟（含中场休息15分钟）

演出地点：贺绿汀音乐厅
演出票价：380、280、180、80元

       奥地利首都维也纳，最重要也最具指标性的意义是因为古典时期接连有三位伟大的音乐家在此定居并发表作品，这三位音乐家在后世被合称为维也纳乐派，分别是海顿、莫扎特以及贝多芬。这场音乐会将由乌克兰音乐家、长笛演奏家、上海九棵树爱乐乐团副团长兼常任指挥奥列格·谢瑞米塔执棒，携被誉为“技术上无所畏惧，琴声宏伟且丰富”的钢琴家米歇尔·坎恩与上海九棵树爱乐乐团，重磅上演海顿《升f小调第四十五交响曲》、莫扎特《G 大调第十七钢琴协奏曲》与《C 大调第二十一钢琴协奏曲》、贝多芬《科里奥兰序曲》曲目，以古典音乐的魅力与辉煌唤起每个人心中的感悟与思考！
       维也纳，这座奥地利的首都，以其无可比拟的魅力，吸引着全球的目光。它的标志性地位不仅源于其历史文化的厚重，更因为这里孕育了三位伟大的古典音乐家——海顿、莫扎特和贝多芬。这三位音乐巨匠在此留下了无数珍贵的音乐遗产，被誉为维也纳乐派的典范。
       今夜，乌克兰杰出音乐家、长笛演奏家奥列格·谢瑞米塔将携手享有“技术上无所畏惧，琴声宏伟且丰富”美誉的钢琴家米歇尔·坎恩，以及上海九棵树爱乐乐团，为我们带来一场视听盛宴。他们将共同演绎海顿的《升f小调第四十五交响曲》、莫扎特的《G 大调第十七钢琴协奏曲》与《C 大调第二十一钢琴协奏曲》，以及贝多芬的《科里奥兰序曲》。
       这是一场跨越时空的音乐对话，让我们在古典音乐的旋律中感受历史的厚重和文化的瑰丽。让我们共同沉浸在这场音乐盛宴中，感悟古典音乐的无穷魅力与辉煌，体验音乐带给我们的心灵震撼与思考。

曲目单

1.海顿：升f小调第四十五交响曲“告别”
2.莫扎特：G大调第十七钢琴协奏曲 K.453
3.贝多芬：科里奥兰序曲 Op.62
4.莫扎特：C大调第二十一钢琴协奏曲 K.467
*曲目及顺序以现场演出为准

曲目介绍

１、海顿：升f小调第四十五交响曲“告别”
       这部作品是海顿在1772年创作的，当时任职的艾斯特哈齐府月团有着严格的禁令，团员们大部分时间都要住在宫殿里，不能和家人团聚。海顿为了表达团员们对家人的思念之情，巧妙地构思了这部交响曲。
       全曲分为四个乐章，每个乐章都独具特色。第一乐章以突然出现的全乐队合奏和急速下降的第一主题开始，给人留下深刻的印象。第二乐章则展现出一种沉静而安详的氛围，弦乐器静静地演奏出主题旋律，让人仿佛置身于梦幻之中。第三乐章的小步舞曲节奏稍快而复杂，但音乐依旧典雅庄重，充分展现了海顿的音乐才华。而第四乐章则是最具特色的部分，它分为两个部分，第一部分以极快的速度向前发展，第二部分则体现出曲名“告别”的含义。它以其独特的音乐形式和深刻的情感表达，成为了古典音乐宝库中的一颗璀璨明珠。

２、G大调第十七钢琴协奏曲 K.453
       莫扎特的《第十七钢琴协奏曲》，G大调，K453，作于1784年4月，6月13日在德普林克的浦雷亚府首演。共3个乐章：
       一.快板，G大调，协奏曲型的奏鸣曲式。先由第一主题开头序奏，强有力的推移部有进行曲风格，后半部木管风格的音型引出第二主题。小结尾后，钢琴经原型奏第一主题，D大调的新第二主题登场在木管优美应答后，发展部钢琴奏幻想型的琶音。再现部用幻想型的琶音导入两个第二主题。
     二.行板C大调，自由的变奏曲。序奏型的5小节重复5次后，由木管吹奏的主题经由G小调、D小调、降E大调变奏，渐渐加入热情的成分，再回到清纯。
     三.稍快的快板，G大调，变奏曲式。

３、《科里奥兰序曲》Op.62
      《科里奥兰序曲》Op.62，是贝多芬创作的一部具有深刻内涵和独特魅力的作品。这部作品是贝多芬根据德国作家科林的同名悲剧所创作的管弦乐曲。《科里奥兰序曲》全曲演奏时间不到10分钟，但它所展现的英雄主义气息和深刻的情感内涵却让人难以忘怀。这部序曲在贝多芬的创作生涯中也具有重要的地位。它像是“浓缩版的交响曲”，有些交响曲的主题或胚胎就孕育在这首序曲当中。这也是贝多芬创作才华与音乐智慧的充分体现。
       贝多芬的这部作品不仅展现了他卓越的音乐才华，更体现了他对人性与英雄主义的深刻洞察。于1807年完成，并在同年3月在罗布科维茨的客厅首演，呈献给科林。

４．C大调第二十一钢琴协奏曲K.467
       C大调第二十一钢琴协奏曲，奥地利作曲家莫扎特作于1785年，同年在维也纳的克鲁克剧场首演，并由作者本人担任钢琴主奏。此曲进行曲般雄壮的开曲气氛，以及充满奔腾般诙谐精神的终乐章，还有中间乐章始终优美如歌的行板，都体现了这位音乐天才的妙笔。不仅如此，此曲还充分体现了主奏者的钢琴演奏技巧，但并非纯粹的“炫技之作”，并且以莫扎特独有的那种无可比拟的均衡感，使得听众根本找不出管弦乐与主奏乐器（钢琴）之间不协调的丝毫破绽。
       莫扎特的第二十一号钢琴协奏曲作品，完成于1785年3月9日，同年在维也纳的克鲁克剧场首演，莫扎特亲自担任钢琴主奏。莫扎特写这首曲子的四周前，刚刚完成《第20号钢琴协奏曲》。

演出阵容

指挥：奥列格·谢瑞米塔 Oleg Sheremeta
       奥列格，一位充满活力和创造力的音乐天才，以他独特的身份在指挥、乐团建设、创新策划、企业管理、教育以及长笛演奏等多个领域都取得了卓越的成就。他具备非凡的才能，能够将不同文化背景的音乐传统巧妙地融合，展现出他独特的指挥风格，使其在这一代指挥家中独树一帜。目前，他担任着上海九棵树爱乐乐团的副团长和常任指挥，引领乐团走向新的艺术高峰。
奥列格的音乐之旅始于乌克兰的利沃夫，他自幼便展现出对音乐的非凡天赋和热爱。他不仅在索洛米娅·克鲁舍利茨卡利沃夫特别音乐学校接受了严格的音乐教育，还在2008年成功获得了乌克兰彼得·彼特罗夫国立音乐学院的长笛和管弦乐指挥学位。在学习过程中，他得到了埃曼纽尔·帕呼德、安德拉斯·阿多尔扬等著名音乐家的悉心指导，使自己的技艺得到了极大地提升，并在多个国际音乐比赛中脱颖而出。
       作为乌克兰国家交响乐团的首席长笛手，奥列格的职业生涯充满了辉煌。他曾在欧洲、亚洲和中东的24个国家进行巡回演出，与多个知名乐团合作，并录制了许多备受赞誉的音乐作品。他的长笛演奏充满激情和表现力，赢得了无数观众的喜爱和赞誉。
同时，作为一位出色的指挥家和独奏家，奥列格与乌克兰的多个乐团紧密合作，包括利沃夫爱乐交响乐团、基辅交响乐团等，并参加了世界各地的知名音乐节。他的指挥风格充满激情和活力，能够将音乐中的情感和意境完美地展现给观众。
       除了在音乐界的卓越成就外，奥列格还在乌克兰彼得·彼特罗夫国立音乐学院担任助理教授，致力于培养更多的音乐人才。他积极推动古典音乐项目的发展，为推广古典音乐做出了重要贡献。同时，他还在乌克兰和中国组织了许多音乐会、巡回演出、国际音乐节、比赛和青年项目，为音乐界注入了新的活力和创意。
       2016年，奥列格为了追求新的挑战和更广阔的舞台，决定搬到中国，开始了他的职业生涯的新篇章。在昆明艺术学院，他担任长笛教授和艺术顾问，为学院的音乐教育做出了积极贡献。他不仅在建立昆明国际爱乐乐团方面发挥了重要作用，还从2017年至2022年担任了副团长、经理和副指挥。随后，他于2022年加入了上海九棵树爱乐乐团，为乐团注入了新的活力和创意。
       奥列格是一位充满激情和承诺的艺术家，他致力于促进跨文化交流和艺术合作。他凭借卓越的艺术才华、多才多艺和不懈追求卓越的精神，成为音乐界中备受瞩目的艺术家。他对音乐的深刻理解和精湛技艺，以及他不断推动艺术边界的承诺，使他能够为全球观众带来独特而难忘的音乐体验。

钢琴：米歇尔·坎恩 Michelle Cann
       钢琴家米歇尔·坎恩 (Michelle Cann) 的演奏被誉为“在技术上无所畏惧……拥有巨大而丰富的声音”，她在 14 岁时首次亮相管弦乐团，此后作为独奏家与亚特兰大和辛辛那提交响乐团、克利夫兰交响乐团，新泽西交响乐团和费城交响乐团等著名乐团合作。
       坎恩教授的 2022-23 演出季包括与洛杉矶爱乐乐团合作，与辛辛那提交响乐团和新泽西交响乐团合作演出，以及与巴尔的摩交响乐团、美国国家交响乐团、新世界交响乐团、西雅图交响乐团和犹他交响乐团的首次演出。 她与纽约青年交响乐团一起在卡内基音乐厅首次亮相，并在新奥尔良、小石城、萨拉索塔、多伦多和华盛顿特区举行独奏会。
       作为弗洛伦斯·普赖斯 (Florence Price) 的音乐大赛的冠军，坎恩教授于 2016 年 7 月与梦想未完成乐团 (The Dream Unfinished Orchestra) 合作在纽约首演了这位作曲家的《单乐章钢琴协奏曲》，并于 2016 年与费城交响乐团和音乐总监雅尼克·内泽-塞甘 (Yannick Nézet-Séguin) 在费城首演。 2021 年 2 月，《费城问询报》称之为“精致”。 她还与卡拉莫尔、底特律室内乐、费城室内乐协会在旧金山表演艺术中心和华盛顿表演艺术中心等著名音乐厅演奏了普莱斯的钢琴独奏和室内合奏作品。
       坎恩教授是斯芬克斯组织最高荣誉获得者，她是2022年斯芬克斯卓越奖章和2022年安德鲁·沃尔夫室内乐奖的获得者。她同时也是一名出色的钢琴教育家。她经常应邀开办大师班并且她还曾担任克利夫兰国际钢琴比赛和西方音乐学院的评委。坎恩教授曾就读于克利夫兰音乐学院和柯蒂斯音乐学院，她目前任教于柯蒂斯音乐学院，担任钢琴系教授。

乐团：上海九棵树爱乐乐团
       在奉贤区委、区政府及相关部门的鼎力支持下，上海海国文化（集团）有限公司下属子公司上海九棵树爱乐乐团，担负着塑造新江南文化，提升城市文化软实力的使命，于2022年3月1日正式成立。2021年在指挥大师汤沐海先生和钢琴家周铿教授发起下，在上海市奉贤区委、区政府的关心和支持下开始进行筹建，旨在打造成国内一流爱乐乐团。2022年3月，上海九棵树爱乐乐团由上海海国文化（集团）有限公司和香颂岛（上海）文化交流有限公司共同出资组建成立。乐团由著名钢琴家、音乐活动家、教育家周铿担任乐团团长，著名指挥家陈燮阳为乐团桂冠指挥。
       作为上海第四支职业交响乐团，这支高水平而又充满青春活力的乐团由来自世界各地的优秀青年演奏家组成。在演绎大师经典之作的同时，也将积极邀约青年作曲家、指挥家加盟合作，注重提升自身的艺术品位与艺术水平，以实现“听世界一流交响乐，就在九棵树”的建团目标。在促进本土江南文化与西方交响乐艺术交融的同时，九棵树爱乐秉持“未来艺术”这一艺术理念，以出色精彩的演绎回应“本土与世界”的论题。