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曲目

11月12日 “狂想与神话”图甘·索基耶夫、黎卓宇与慕尼黑爱乐乐团音乐会 国家大剧院·音乐厅
波兰舞曲，选自《叶甫盖尼·奥涅金》   柴科夫斯基 曲
帕格尼尼主题狂想曲，op.43       拉赫玛尼诺夫 曲
  钢琴：黎卓宇

——中场休息——

天方夜谭，op.35            尼古拉·里姆斯基-柯萨科夫 曲
 I.大海与辛巴达的船
 II.卡兰德王子的故事
 III.年轻的王子与年轻的公主
 IV.巴格达的节日-大海-船撞毁在立有青铜骑士像的礁石上


11月13日 布鲁克纳《第八交响曲》 图甘·索基耶夫与慕尼黑爱乐乐团音乐会 国家大剧院·音乐厅
C小调第八交响曲            布鲁克纳 曲
 第一乐章：有节制的快板 
 第二乐章：谐谑曲（有节制的快板）
 第三乐章：柔板（庄严和缓慢，但是不是很慢的）
 第四乐章：终曲（庄严，而且缓慢）

*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。

指挥

图冈·索契耶夫

  作为世界一流指挥家，图冈·索契耶夫以客座指挥的身份执棒多支顶尖管弦乐团，在音乐会和歌剧舞台上均有亮相。 
  近年来，图冈·索契耶夫指挥的乐团包括：阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、英国爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、圣切契利亚交响乐团等。他在2012年至2016年期间担任柏林德意志交响乐团的首席指挥。除此以外，他还经常在欧洲以外的著名乐团担任客座指挥，如NHK交响乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团、费城交响乐团和纽约爱乐乐团。
  图冈·索契耶夫在2022/23乐季的重点演出包括与米兰斯卡拉爱乐乐团、巴伐利亚广播交响乐团和柏林国家管弦乐团的音乐会，并再次指挥了维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团和费城交响乐团。
  2008年至2022年，图冈·索契耶夫担任图卢兹国立管弦乐团的音乐总监，其乐季取得了巨大成功，举办了多场国际巡演及多部作品的世界首演，为乐团的国际地位提升做出了重要贡献。他对歌剧情有独钟，2014年至2022年担任莫斯科大剧院音乐总监和首席指挥，指挥了多部新歌剧和首演。
  图冈·索契耶夫曾在纽约大都会歌剧院、普罗旺斯艾克斯音乐节和马德里皇家剧院上指挥了普罗科菲耶夫的《三橘爱》；2021年，他在莫斯科大剧院指挥新制作的《莎乐美》，均好评如潮。
  图冈·索契耶夫录制了丰富多样的唱片，包括与图卢兹国立管弦乐团在Naive和华纳录制的唱片，并在2020年获得金音叉奖。他与柏林德意志交响乐团的录音已由索尼古典发行。他目前正在与EuroArts合作制作DVD，其中《在管弦乐团中飞行》收录了他与柏林德意志交响乐团合作演绎的勃拉姆斯《第二交响曲》。EuroArts还发行了他指挥图卢兹国立管弦乐团演绎的巴托克的《木王子》以及勃拉姆斯《第一交响曲》（2017年），以及与柏林爱乐乐团合作的拉威尔和普罗科菲耶夫作品（2019年在瓦尔德布恩录制）。
  图冈·索契耶夫是俄罗斯指挥学派泰斗伊利亚·穆辛的关门弟子。他计划在图卢兹开设一所指挥学院，以传播自己的音乐知识。

艺术家

黎卓宇

  钢琴家黎卓宇不但具有超凡的演奏技巧，他对音乐的深刻洞见更是远超其年龄，《华盛顿邮报》盛赞他“技巧令人感到震撼，演奏具有雷霆般的气势和极富深度的音乐解读”。自2015年获得了柴可夫斯基国际钢琴比赛的亚军、2016年获得了艾弗里•费舍尔音乐职业生涯大奖之后，黎卓宇迅速确立了他在国际乐坛上地位，并与一线指挥家与乐团保持长期合作关系，其中包括古斯塔夫•杜达梅尔、詹姆斯•加菲根、瓦莱里•捷杰耶夫、古斯塔夫•吉美沃、曼弗雷德•霍内克、安德烈斯•奥罗斯科-埃斯特拉达、瓦西里•彼得连科、大卫•罗伯森、伦纳德•斯拉特金、尤里•特米尔卡诺夫、迈克尔•提尔森•托马斯、余隆和张弦。
  黎卓宇在2022-2023乐季的主要协奏曲演出包括他与克利夫兰管弦乐团、达拉斯交响乐团、底特律交响乐等多支美国交响乐团和比利时皇家列日爱乐乐团的合作。在独奏音乐会方面，黎卓宇在这个乐季重返卡内基音乐厅，并在美国多地巡回演出。
  近年来，黎卓宇的高光协奏曲演出数不胜数，合作乐团包括与洛杉矶爱乐乐团、纽约爱乐乐团、伦敦交响乐团、鹿特丹爱乐乐团、奥斯陆爱乐乐团、圣彼得堡爱乐乐团、旧金山交响乐团、东京交响乐团、法兰克福广播交响乐团、悉尼交响乐团、瓦伦西亚交响乐团、蒙特利尔交响乐团、爱乐乐团、柏林德意志交响乐团以及里昂国立管弦乐团等。他与莫斯科爱乐乐团在德国的八场巡演在柏林爱乐大厅、慕尼黑嘉斯台音乐厅、斯图加特莱德音乐厅等名音乐厅举行。他多次与捷杰耶夫以及马林斯基交响乐团巡演，足迹遍及巴黎爱乐大厅、卢森堡爱乐音乐厅、纽约布鲁克林音乐学院、格拉芬埃格音乐节以及俄罗斯多个城市的音乐厅与剧院。2019年9月，他与张弦指挥的国家大剧院管弦乐团合作，先后演出莫扎特《第二十三钢琴协奏曲》及普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》。2019年，黎卓宇与俄罗斯国家乐团和米哈伊尔•普列特涅夫指挥一起在美国多个城市巡演，演奏拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。
  黎卓宇近期也在许多世界著名的音乐厅及剧院举行独奏音乐会，其中包括卡内基音乐厅、旧金山戴维斯音乐厅、马林斯基剧院、慕尼黑嘉斯台音乐厅、巴黎卢浮宫、首尔艺术中心、东京朝日音乐厅、武藏野音乐厅、北京音乐厅、星海音乐厅、韦尔比耶音乐节、拉文尼亚音乐节、勒奴地耶音乐节、爱丁堡艺术节以及蒙特勒艺术节等。
  黎卓宇同样活跃于室内乐领域之中，与他合作演奏室内乐的音乐家包括詹姆士•艾涅斯、诺亚•本迪克斯-伯格利、丹尼尔•霍普、谢库•坎内-梅森、平查斯•祖克曼、本杰明•贝尔曼、吉安•索尔坦尼、帕布洛•费尔兰德兹以及丹尼尔•洛扎克维奇等。
  黎卓宇是华纳唱片公司的专属艺术家。2017年10月，黎卓宇发行了他的首张个人唱片，该唱片是他在马林斯基剧院独奏音乐会的现场录音。唱片发行后，随即斩获2018年德国古典音乐大奖的年度独奏录音奖项。2019年11月发行的最新专辑中，收录了黎卓宇与瓦西里•彼得连科指挥的伦敦爱乐乐团合作的柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》以及李斯特的钢琴独奏作品。
  黎卓宇十岁时在波士顿施坦威音乐厅登台完成了其个人首次公演。2011年，黎卓宇受邀在白宫为美国前总统奥巴马以及德国总理默克尔演奏。他曾获得过极具分量的奖项，其中包括2010年YCA计划的首奖、2012年吉尔莫青年艺术家大奖等。黎卓宇从四岁开始在杨镜钏老师的指导下学习钢琴，直到12岁。期间，他得到过殷承宗的指导。从12岁开始，他在卞和璟老师的指导下学习钢琴，获得了哈佛大学及新英格兰音乐学院联合办学项目的学士/硕士学位，並且获得了新英格兰音乐学院颁发的艺术家证书。

演出团体

慕尼黑爱乐乐团

  慕尼黑爱乐乐团成立于1893年，由钢琴制造商之子弗朗茨·凯姆发起。此后，在多位著名指挥家的领导下，乐团在慕尼黑的文化生活中留下了不可磨灭的印记。在乐团成立之初名为 “凯姆乐团”，汉斯·温德斯坦、赫尔曼·祖姆佩、费利克斯·魏因加特纳和布鲁克纳的学生费迪南德·勒韦等指挥家保证了乐团高水准的演奏技术和对当代艺术的热情支持。
  古斯塔夫·马勒在1901年和1910年亲自指挥乐团完成了他的《第四交响曲》和《第八交响曲“千人”》的世界首演。1911年11月，当时名为“音乐会协会管弦乐团”的乐团在布鲁诺·瓦尔特的指挥下演出了马勒的《大地之歌》，六个月后，作曲家在维也纳溘然长逝。
  费迪南德·勒韦指挥了乐团史上首场大型布鲁克纳作品音乐会，并由此将布鲁克纳的音乐烙进乐团的基因中。在齐格蒙·冯·豪斯格尔担任乐团音乐总监期间（1920-1938年），他指挥乐团世界首演了两部布鲁克纳交响曲的原版，并最终将乐团的名称确定为 “慕尼黑爱乐乐团”。从1938年到1944年夏天，乐团由奥地利指挥家奥斯瓦尔德·卡巴斯塔领导。
  尤根·约胡姆指挥乐团完成了二战后的首场演出。汉斯·罗斯鲍德的出现，为慕尼黑爱乐乐团带来了一位热衷于现代音乐的执掌者。罗斯鲍德的继任者是弗里茨·里格尔（Fritz Rieger）和鲁道夫·肯佩（Rudolf Kempe）。
  1979 年，塞尔吉乌·切利比达克被任命为乐团音乐总监。他在国际范围内指挥的一系列富有传奇色彩的布鲁克纳音乐会为乐团的国际地位做出了重大贡献。
  乐团的旧址慕尼黑音乐厅在战时被毁，此后的四十多年里，乐团一直在慕尼黑的巨神宫中举办音乐会。1985年，爱乐乐团在慕尼黑市立文化中心——嘉斯台文化中心中再次拥有了自己的音乐厅。
  1999年9月至2004年7月，詹姆斯·莱文担任慕尼黑爱乐乐团首席指挥。2004年1月，祖宾·梅塔被乐团授予历史上首个“名誉指挥”的头衔。2010年 10月，为纪念古斯塔夫-马勒的《第八交响曲“千人”》在慕尼黑首演100周年，时任首席指挥克里斯蒂安·蒂勒曼指挥了该作品的两场演出。蒂勒曼卸任后，洛林·马泽尔接替了这一职位，直到他在2014年去世。
  2015年至2022年期间，瓦莱里·捷杰耶夫担任慕尼黑爱乐乐团首席指挥。他构思的节目亮点包括演出肖斯塔科维奇、斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫和拉赫玛尼诺夫的全部交响曲，以及创立“慕尼黑爱乐乐团全景音乐节”等新形式。2016年9月，慕尼黑爱乐乐团自有厂牌MPHIL正式创立并发行了首张唱片。2017年至2019年，慕尼黑爱乐乐团与捷杰耶夫多次造访在安东·布鲁克纳的最后安息之地——圣弗洛里安修道院，并在那里录制了布鲁克纳的全套交响曲。
  通过“古典共享”计划，慕尼黑爱乐乐团为年轻人和老年人制定了一项全面的音乐教育计划。每年举办的150多场活动吸引了多达35000名不同年龄段的听众。在“慕尼黑爱乐乐团在现场”的口号下，慕尼黑爱乐乐团也会离开自己的大本营，到不同寻常的地方演出，如慕尼黑皇家宫廷酒馆、高山草地、俱乐部和工业厂房。
  2018年10月13日，为庆祝慕尼黑爱乐乐团成立125周年，捷杰耶夫指挥慕尼黑爱乐乐团演出了伊戈尔·斯特拉文斯基的《诗篇交响曲》和古斯塔夫·马勒的《第八交响曲“千人”》。
  2021年10月，慕尼黑爱乐乐团举行了伊萨尔爱乐大厅音乐厅落成典礼，这是嘉斯台文化中线返修期间的乐团驻地。音乐厅由“格康、玛格及合伙人”建筑事务所设计，音响效果由
  丰田泰久及其拥有的“永田声学设计事务所”设计。慕尼黑爱乐乐团的新座右铭是“平易近人，开拓创新”，通过扩大音乐节曲目，以及策划更多音乐会系列形式如“晚间音乐会”“夜之声”“改变”，为观众创造新的聆听机会。
  2022年3月，拉哈夫·沙尼指挥慕尼黑三大交响乐团（巴伐利亚国家歌剧院管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团以及慕尼黑爱乐乐团）与安妮-索菲·穆特合作，在伊萨尔爱乐大厅举办了慕尼黑援助乌克兰慈善音乐会。2022年9月，拉哈夫·沙尼重返慕尼黑爱乐乐团，带领乐团在慕尼黑和瑞士举办系列音乐会。2023年2月，慕尼黑爱乐任命拉哈夫·沙尼为乐团新任首席指挥，任期从2026年9月开始。